jeu du monde (bouches du rhone)

Le Jeu des Ombres

Marseille 13000

Du 10/02/2021 au 13/02/2021

Commande libre à Valère Novarina en écho à l'opéra "Orfeo" de Claudio Monteverdi (1567-1643) Mise en scène Jean Bellorini La langue enivrante de Valère Novarina, la musique de Monteverdi et le geste de Jean Bellorini : la preuve par trois que l'histoire d'Orphée, grand mythe de la poésie, est plus vivante que jamais. De quoi défier le poids du temps, et illuminer l'obscurité de notre monde. Orphée descendit aux Enfers chercher Eurydice, avec comme stricte consigne d'en revenir sans jamais se retourner vers elle. Il cède au désir, la regarde et la perd pour toujours. Cette disparition de l'être aimé dans le monde des ombres résonne depuis des siècles... Jean Bellorini, grand amoureux des textes et créateur de formes, porte cette histoire sublime devant nous, geste puissant et subtil. Et quel poète d'aujourd'hui est à même de faire éprouver le vertige des mots sinon Valère Novarina ? Par la puissance de sa scénographie, Le Jeu des Ombres unit beauté musicale et parole éruptive.

Le Roi Lear - Georges Lavaudant, Jacques Weber

Marseille 13000

Du 09/03/2021 au 13/03/2021

Le Roi Lear est la pièce de Shakespeare la plus emblématique de son "théâtre-monde" et le rôle que rêvent d'interpréter tous les grands acteurs. Georges Lavaudant orchestre cette rencontre au sommet entre Lear et Jacques Weber. Le Roi Lear est une pièce-chaos. Le dieu du théâtre y secoue ses personnages comme des dés qu'il lance et fait rouler sauvagement dans tous les sens. Mais à quel jeu cruel joue-t-il ? Au début tout devrait aller formidablement bien au royaume de Lear. Une très belle soirée s'annonce, le roi va partager son royaume en trois, ses trois filles lui diront qu'elles l'adorent. On fera la fête et tout est bien qui finira bien. Mais Cordélia dit "non" et ce petit mot dit avec douceur, déclenche une catastrophe historique ! Les liens les plus intimes, ceux qu'on croyait les plus solides, se déchirent. La guerre éclate dans les couples, les familles, la société, tout le pays. Texte : William Shakespeare Mise en scène, adaptation, lumière : Georges Lavaudant Traduction, dramaturgie : Daniel Loayza Avec Jacques Weber, Astrid Bas, Frédéric Borie, Thomas Durand, Babacar Mbaye Fall, Clovis Fouin-Agoutin, Bénédicte Guilbert, Manuel Le Lièvre, François Marthouret,[...]

LES NOCES DE FIGARO

Musique classique

AIX EN PROVENCE 13100

Du 30/06/2021 à 21:30 au 16/07/2021 à 21:30

PASS SANITAIRE OBLIGATOIRE POUR CET EVENEMENT LES NOCES DE FIGARO WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756–1791) Spectacle en italien surtitre en français et en anglais 3h10 avec un entracte Embrassant toutes les situations sociales et tous les âges de la vie, Mozar t délivre dans ses Noces de Figaro un vibrant plaidoyer en faveur du droit d'aimer, également partage par toutes et tous. Mais nos vues sur l'amour et sur les relations entre hommes et femmes sont-elles devenues irréconciliables aujourd'hui ? Dans une mise en scène inventive et burlesque, en résonance avec nos préoccupations contemporaines, Lotte de Beer dépeint les rapports de sexe et de pouvoir tels que les voient et les vivent les personnages. Et ce qui, pour les uns, s'apparente à un formidable terrain de jeu, se révèle être, pour les autres, un espace de lutte acharnée. La nouvelle génération saura-t-elle inventer un monde plus égalitaire ? Galvanisant le Balthasar Neumann Ensemble et une sensationnelle troupe de chanteurs comédiens, Thomas Hengelbrock mène ce merveilleux opéra de formation, ou chacun fait son apprentissage de la vie dans les bornes d'une folle journée. Direction musicale Thomas Hengelbrock Mise en[...]

ORCHESTRE DE PARIS

Musique classique

AIX-EN-PROVENCE 13100

Le 13/07/2021 à 20:00

PASS SANITAIRE OBLIGATOIRE POUR CET EVENEMENT ORCHESTRE DE PARIS KLAUS MAKELA NOUVEAUX MONDES C'est un enthousiasme général qui accueillit la nouvelle de la nomination de Klaus Makela , charismatique prodige finlandais de 24 ans, comme nouveau directeur musical de l'Orchestre de Paris. Quelle joie d'entendre l'un et l'autre dans des pages éminemment populaires ! Elles nous font voyager de l'Espagne raffinée de Debussy à l'Amérique héroïque de Dvo?ak . Entre les deux, le jeu radieux de Janine Jansen illumine le célèbre Concerto pour violon n°1 de Bruch . Direction musicale Klaus Mäkelä Violon Janine Jansen Claude Debussy Iberia Max Bruch Concerto pour violon et orchestre n°1 en sol mineur, op. 26 Antonín Dvorák Symphonie n°9 en mi mineur, ? Du Nouveau monde ?, op. 95

Orgue à 4 mains et 4 pieds par le Duo Merlin

Culte et religion, Musique, Musique classique

Aix-en-Provence 13090

Le 20/06/2021

Au programme : des pièces de musique sacrée de Rameau à Rolland, en passant par Mozart,Haendel et Robin. Formé de Béatrice Piertot et de Yannick Merlin, le Duo Merlin présente l'orgue d'une façon renouvelée par la qualité de ses transcriptions orchestrales et son art de la registration. Virtuosité, énergie et lyrisme caractérisent leur jeu commun. Organistes co-titulaires à Paris, ils sont tous deux lauréats de concours internationaux et poursuivent une carrière à travers le monde.

Les Noces de Figaro

Aix-en-Provence 13090

Du 30/06/2021 au 16/07/2021

Embrassant toutes les situations sociales et tous les âges de la vie, Mozart délivre dans ses Noces de Figaro un vibrant plaidoyer en faveur du droit d’aimer, également partagé par toutes et tous. Mais nos vues sur l’amour et sur les relations entre hommes et femmes sont-elles devenues irréconciliables aujourd’hui ? Dans une mise en scène inventive et burlesque, en résonance avec nos préoccupations contemporaines, Lotte de Beer dépeint les rapports de sexe et de pouvoir tels que les voient et les vivent les personnages. Et ce qui, pour les uns, s’apparente à un formidable terrain de jeu, se révèle être, pour les autres, un espace de lutte acharné. La nouvelle génération saura-telle inventer un monde plus égalitaire ? Galvanisant le Balthasar Neumann Ensemble et une sensationnelle troupe de chanteurs-comédiens, Thomas Hengelbrock mène ce merveilleux opéra de formation, où chacun fait son apprentissage de la vie dans les bornes d’une folle journée. ● Il Conte di Almaviva : Gyula Orendt ● La Contessa Almaviva : Jacquelyn Wagner ● Susanna : Julie Fuchs* ● Figaro : Andrè Schuen ● Cherubino: Lea Desandre* ● Marcellina : Monica Bacelli ● Il Dottor Bartolo : Maurizio Muraro ●[...]

Item

Théâtre, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 01/07/2021 au 02/07/2021

On est comme envouté par cet étrange voyage à l’allure perpétuelle. Peuplé de héros, d’idiots et d’hypothèses imaginaires. La pièce fait un monde qui se fabrique à vue d’œil. Le plateau agence entre eux des mots et des planches en équilibre, tout un tas d’objets, des musiques et des espaces, des figures inoubliables en équilibre entre mythologie et loufoquerie. Depuis plus de trente ans, François Tanguy et le Théâtre du Radeau fabriquent, spectacle après spectacle, une œuvre puissante, qui marque et marquera l’histoire du théâtre. En collaboration avec le Théâtre du Jeu de Paume.

Projection plein air - Jumanji Next Level

Manifestation culturelle

La Penne-sur-Huveaune 13821

Le 15/07/2021

L'équipe est de retour mais le jeu a changé. Alors qu'ils retournent dans Jumanji pour secourir l'un des leurs, ils découvrent un monde totalement inattendu. Des déserts arides aux montagnes enneigées, les joueurs vont devoir braver des espaces inconnus et inexplorés, afin de sortir du jeu le plus dangereux du monde. De JakeKasdan Avec Dwayne Johnson, Jack Black, Kevin Hart, Karen Gillan

Homo ça coince

Spectacle, Théâtre

Marseille 13000

Du 18/11/2021 au 20/11/2021

Un solo envoûtant où un monsieur loyal et une trans’ luttent avec les armes de l’humour contre les discriminations homophobes et sexistes. Si la stigmatisation est dirigée contre les LGBT, elle l’est également contre la femme, le pauvre, l’étranger, le malade, le provincial… Le comédien interprète les bourreaux et les victimes d'une tragi-comédie quotidienne. Il nous plonge au cœur des nuits interlopes du Marseille des années 90 ; au comptoir d'un bar parisien en plein « mariage pour tous » ; ou bien encore aux confins de récents témoignages. II embarque le public dans une tempête salvatrice qui traque et dévoile les coulisses de nos vies. « Pour donner vie à toute une galerie de portraits, un acteur seul en scène et prodigieux. La qualité de son jeu pose avec finesse les questions essentielles à la déconstruction des normes sociales. » Zibeline « On y croit, on rit, on ne perd pas une miette de la performance... Boudrand ne s’essouffle jamais. Il exulte. Il venge toutes les frustrations. » Le Monde diplomatique « Un Olivier Boudrand magnifique. Il est émouvant et drôle, incarnant avec talent et sobriété les 15 personnages. Une grande justesse et sans caricature.[...]

Hiboux - Les 3 points de suspension

Spectacle, Musique

Aix-en-Provence 13090

Du 24/09/2021 au 26/09/2021

Hiboux est aussi une histoire chorale qui vous raconte et vous invente. Autour d’une table ronde, trois musiciens/comédiens et un conseiller funéraire explorent les relations qui nous unissent aux disparus. Ils invitent le spectateur à plonger dans un monde où vivants et morts bricolent, à partir de leurs héritages, pour leur permettre de mieux vivre ensemble. On y parle avec tendresse et humour de la mort, de croyances, de rites et cérémonies, de spiritisme, de passé et de futur, d’immortalité et d’éternité. Hiboux sera l’occasion d’enterrer collectivement un spectateur, d’échanger avec Gilles Deleuze, Thomas Edison ou Victor Hugo et de rencontrer le fantôme que nous allons devenir. Et l’avantage de faire un spectacle sur la mort, c’est que personne ne sait ce qu’il y a après, alors on peut dire ce qu’on veut. ● Le 24 septembre au 3 bis f à 20h ● Le 26 au Pavillon de Vendôme à 15h. ➜ Mise en scène : Nicolas Chapoulier ➜ Ecriture : Les 3 Points de suspension ➜ Jeu : Jérôme Colloud, Renaud Vincent, Cédric Cambon ➜ Création musicale et habillage sonore : Jérôme Colloud, Renaud Vincent ➜ Scénographie et costumes : Cédric Cambon, Gael Richard, Sophie Deck.

Alpilium : La Dispute d'après Marivaux

Spectacle, Théâtre

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 03/03/2022

Marivaux fut un auteur dramatique fécond qui observait en spectateur lucide un monde en pleine évolution. Il écrit La Dispute à 56 ans alors qu’il a déjà largement exploité la mécanique et les potentialités dramatiques de l’épreuve amoureuse. Cette intrigue entend révéler qui de l’homme ou de la femme s’est rendu coupable de la première infidélité. On suit les aventures de quatre jeunes gens qui découvrent les vertiges de l’amour mais aussi leurs bouleversements… « Paré d’une grâce extrême, subtil mélange de lucidité et de légèreté, évitant l’optimisme béat comme le pessimisme outrancier, Marivaux y distancie et désamorce les cruautés de nos vies sentimentales. Cette Dispute réconcilie. »​Agnès Regolo – Metteur en scène Mise en scène : Agnès Régolo Interprétation : Salim-Eric Abdeljalil ; Rosalie Comby ; Antoine Laudet ; Kristof Lorion ; Edith Mailaender ; Catherine Monin Complicité chorégraphique : Georges Appaix Lumières et scénographie : Erick Priano Costumes : Christian Burle Musique : Guillaume Saurel Chargée de production-diffusion : Lisiane Gether Coproduction : Théâtre du Jeu de Paume Soutiens : Direction Régionale des Affaires Culturelles PACA, ADAMI,[...]

Astor Piazzolla, 100 ans

Musique, Théâtre

Aix-en-Provence 13090

Le 14/10/2021

Les fidèles des Théâtres ont déjà pu goûter à la personnalité solaire et au jeu incroyablement virtuose du dernier. À travers le monde entier, l’un et l’autre sont aujourd’hui les ambassadeurs de leurs instruments respectifs, défendant un répertoire injustement méconnu. Des enchantements ibériques du célèbre Concerto d’Aranjuez de Rodrigo aux suaves langueurs du Concerto Aconcagua de Piazzolla, guitare et accordéon rivalisent tour à tour de brio et de verve avant de convoler sur scène dans le magnifique Double concerto de Piazzolla. Au programme : ● Boccherini guitar quintet no. 4 in d – fandango (6’) – Milos + orchestra ● Piazzolla: Aconcagua concerto (22’) – Ksenija + orchestra ● Beatles: Here comes the sun (3’); Eleanor rRgby (3’); fool on the hill (3’) – Milos + orchestra anon.: spanish romance (3’) – Milos + orchestra ● Piazzolla: double concerto (15’) – Milos + Ksenija + orchestra

Thibault Cauvin

Arles 13200

Le 03/12/2021

Aujourd’hui trentenaire, son jeu est toujours virtuose, fougueux, mais l'âme de sa musique prend de nouvelles proportions encore, sa personnalité s'impose davantage, ses interprétations ne cessent de gagner en profondeur et intensité. Assister à un concert de Thibault est une véritable expérience, dont on se souvient. Thibault a ce don de pouvoir charmer tous les publics, de rendre accessibles les musiques savantes, de rassembler les générations. Il touche droit au cœur, il fait rêver, sa guitare est magique... Il débute la guitare à l'âge de 5 ans avec son père, il est l'un des plus jeunes diplômés du conservatoire de Paris dont il sort avec les honneurs, puis avant ses vingt ans il remporte 13 premiers prix internationaux aux concours les plus prestigieux (Vienne, Los Angeles, Valencia, etc...). Très vite les concerts s'enchaînent, en solo, avec de grands orchestres, aux quatre coins du monde. Plus de mille représentations dans près de 120 pays : le Carnegie Hall de New York, le Tchaïkovski Hall de Moscou, le Shanghai Concert Hall, le Queen Elizabeth Hall de Londres mais aussi des lieux inattendus comme la Tour Eiffel, la Cité Interdite de Pékin, l'Acropolium de Carthage,[...]

4 questions à Yoshi Oida

Aix-en-Provence 13090

Le 01/02/2022

Cette pièce est une composante de "Théories et pratiques du jeu d’acteur·rice (1428-2021)" – en 4 parties Depuis 2018, Maxime Kurvers aborde une partie de son travail comme une enquête sur l’art de l’acteur·rice. De La naissance de la tragédie à Théories et pratiques du jeu d’acteur.rice (1428-2021), il s’intéresse à l’histoire des formes théâtrales et de leur modes de jeux, et la confronte à la subjectivité des interprètes avec lesquels il travaille. En préparation d’un spectacle précédent (Théories et pratiques du jeu d’acteur·rice), Maxime Kurvers a rencontré l’acteur, metteur en scène et théoricien japonais Yoshi Oida. Ensemble, ils ont entamé une discussion sur le travail, les techniques, le rôle et la fonction sociale des interprètes. Le jeune metteur en scène a ensuite proposé au maître japonais de performer cet échange sur scène, à travers quatre questions qu’il aimerait lui poser. Il s’agira d’évoquer les théâtralités japonaises : aborder les idées et techniques théâtrales de Zeami, un des fondateurs du Nô japonais, afin de quantifier leur vivacité pour penser le monde d’aujourd’hui ; penser les pratiques du Kagura japonais, théâtre amateur du rituel[...]

Le Jeu d'échecs : Histoire, actualité et initiation

Conférence - Débat, Vie associative

Lambesc 13410

Le 26/01/2022

Récemment, il a été mis en valeur par la série "Le Jeu de la dame", ce qui a donné un élan supplémentaire au sein de nombreux clubs et associations dans le monde. L'histoire de ce jeu millénaire ainsi que ses grands principes seront présentés à travers les époques et ses grands champions. Après la conférence, nous proposerons une séance d'initiation pour les débutants ainsi que la possibilité de faire quelques parties pour les initiés.

Tempest project

Arles 13200

Du 28/01/2022 au 29/01/2022

Dernière pièce de Shakespeare écrite en 1611, La Tempête est une œuvre singulière et insaisissable. Réflexion métaphysique sur le pouvoir, la liberté, la compassion et le pardon, mêlant fantastique, et poésie, elle regroupe tous les thèmes chers à l'auteur. Peter Brook a monté la pièce à plusieurs reprises jusqu'à cette dernière collaboration avec Marie-Hélène Estienne. Ici, le metteur en scène a décidé de reprendre la mer avec un petit groupe de comédiens, pour aller de nouveau à la découverte des énigmes de la pièce dans une épure de jeu totale et dans une scénographie dépouillée en quête de l'essence même du théâtre. Cette nouvelle Tempête, rend compte du monde visible des hommes et du monde invisible des esprits, fil d'Ariane tissé entre le réel et le songe. Tempest Project UN SPECTACLE ISSU D'UNE RECHERCHE AUTOUR DE LA TEMPÊTE DE William Shakespeare ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE Peter Brook et Marie-Hélène Estienne AVEC Sylvain Levitte, Paula Luna, Fabio Maniglio, Luca Maniglio, Marilù Marini, Ery Nzaramba LUMIÈRE Philippe Vialatte CHANTS Harué Momoyama

Romain Pilon

Jazz - Blues, Musique

Salon-de-Provence 13300

Le 29/03/2022

"Considéré par Jazz Wise comme « un improvisateur brilliant », le guitariste Romain Pilon s’est imposé au fil des années comme une figure importante de la scène du jazz Européenne. Formé aux Etats Unis, installé depuis 15 ans sur Paris, il a joué et enregistré avec un grand nombre de musiciens mondialement reconnus tel que Ben Wendel, Brian Blade, Seamus Blake, Walter Smith III, Sam Yahel ou encore Linda May Han Oh…Ceci dans de nombreux pays au travers le monde. Il est de retour à l'Imfp avec Fred Pasqua à la batterie et Yoni Zelnik à la contrebasse : deux musiciens hors pairs, accompagnateurs d’exception, qui complètent un trio soudé par sept années de jeu et de nombreux concerts. Multipliant les influences : de Led Zeppelin à Wayne Shorter, en passant par Miles Davis, Satie ou Jobim…Leur musique, interactive et généreuse, est le reflet du plaisir que ces trois musiciens ont à jouer ensemble." Si besoin, quelques "phrases presse" «Un guitariste à l’originalité merveilleuse» France Musique "Pilon glides through the music with a superb sense of confidence..." Jazz Times (Usa) "A wonder of taste and style" Jazz Podium (Germany) "Pilon is World Class" Financial[...]

Un été aux Aygalades

Marseille 13000

Du 16/06/2021 au 23/09/2021

Après une année empêchée, enfermée, confinée, zoomée, masquée, il est temps de lever le nez de nos écrans, de sortir de nos cachettes, de célébrer la proximité et de partager avec nos voisins l’émotion que les artistes savent procurer. À la Cité des arts de la rue, tout au long de l’année, des artistes inventent, fabriquent des formes artistiques qui sont présentées ensuite à Marseille ou dans le monde. Pour célébrer le retour des possibles, des rassemblements et de tout ce qui fait vie collective, ils se sont coordonnés pour proposer tout au long de l’été toute une série de spectacles, performances en tous genres, séances ciné, expos, ateliers, balades... La convivialité sera de mise, le marché des dimanches aux Aygalades reprendra des couleurs et les grands espaces de la Cité se feront terrasse éphémère, invitant à s’installer pour un moment et boire un verre avant ou après spectacle.La Cité, mais pas que ! L’espace public reste notre terrain de jeu. Nous irons donc au-delà de nos murs pour vous emmener un peu plus loin dans les Aygalades, nous promenant dans les parcs (Oasis, François Billoux) et jusqu’à la ferme pédagogique de la Tour des Pins à Ste Marthe. Une[...]

Le Petit Théâtre du bout du monde Opus II

Marseille 13000

Du 05/11/2021 au 07/11/2021

Le Petit Théâtre du Bout du Monde n’est pas un spectacle comme les autres. Il s’agit plutôt d’une expérience, un de ces événements rares et inclassables qui laissent leur trace dans la mémoire, longtemps après. Derrière ce titre évocateur de pays lointains, Ézéquiel Garcia-Romeu nous parle du monde d’aujourd’hui. Les "êtres" qui y errent à la recherche d’une vie meilleure, sont représentés par une multitude de marionnettes nous ressemblant étrangement. Au cours du spectacle, le public circule librement autour de cette création artisanale et numérique, pour mieux la questionner. Concept, scénographie, fabrication et conception des marionnettes : Ézéquiel Garcia-Romeu Dramaturgie et regard extérieur : Laurent Caillon Composition originale du quatuor à cordes : René Koering Composition du décor sonore : Stéphane Morisse Direction technique, manipulation et machineries : Thierry Hett Assistante à la réalisation des marionnettes : Martine Le Saout Stagiaire Ana Almeida Jeu et manipulation : Ézéquiel Garcia-Romeu, Iroslav Petkov Avec la participation des acteurs du théâtre national de marionnettes de Vidin – bulgarie Christo Ivanov, Margarita Kostov et en alternance[...]

Un spectacle drôle - Marina Rollman

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 07/10/2021

Ne vous fiez pas à sa voix mutine et son regard espiègle, la jeune franco-suisse a l’esprit aussi affûté qu’un couteau. Depuis quelques années, son bagout ne vous a sans doute pas échappé, tous les lundis dans La Bande originale sur France Inter, elle questionne, non sans malice, le monde qui l’entoure sur ses travers et ses contradictions. Sur scène, son débit fulgurant et ses textes travaillés au cordeau font mouche. Comment combattre ces "néo-religions" qui ravagent notre génération à l’image de l’auto-entreprenariat et du CrossFit ? Que peut-on manger qui soit local et de saison quand on habite à Paris à part des mégots ? Est-ce qu’une personne qui mange des saucisses au sang peut être gentille ? Puisqu’on vous dit que c’est un spectacle drôle. Un one-woman-show aussi piquant que revigorant qui décortique le genre humain sans pincettes, et cela fait un bien fou. De et avec Marina Rollman Dans le cadre de "Jeu de Dames" Théâtre du Gymnase, Hors les Murs JEU DE DAMES Les femmes porteront haut l’excellence de l’art dans toute leur diversité de talents, et ce dès le début de la saison, avec Annick Cojean, Julie Gayet et Judith Henry qui célèbreront les[...]

Grande Nuit du piano russe

Musique

Marseille 13000

Le 05/03/2022

Avec Nadezhda Karpova, le duo Karpov est l’un des plus sollicités dans le monde. Originaire de Novossibirsk en Sibérie, le pianiste Dmitri Karpov vous séduira par sa maîtrise technique de l’instrument lui permettant d’interpréter les œuvres les plus redoutables du répertoire. Lauréat des plus grands concours internationaux, il enregistre de nombreux disques salués par l’ensemble de la critique internationale et fît sensation au concours Véra Lautard en 2012 au Toursky. Ses interprétations d’une réelle profondeur d’âme sont toujours un moment d’exception. Le duo Karpov excelle dans le répertoire romantique et contemporain. Originaire de Saint-Pétersbourg, Tatiana Simonova, concertiste reconnue, se produit sur les plus grandes scènes musicales. Ampleur et couleurs caractérisent son jeu. Une nuit du piano qui restera dans les mémoires. Un régal.

Thomas Lebrun pour Coline

Danse - Bal - Cabaret, Musique du monde

Marseille 13000

Le 02/10/2021

Danseur remarquable, aux révélations aussi facétieusement tragiques que densément légères, l’artiste Thomas Lebrun dirige le Centre chorégraphique national de Tours depuis 2012. Son sens de l’écriture et du détail, associé à un goût prononcé pour les musiques, du monde, savantes, classiques ou populaires, en font un intervenant d’exception auprès des jeunes en formation de Coline. Les habitués de KLAP se souviennent d’un intense Magnificat en 2013 comme de l’envoûtant Danser avec Nusrat en 2017 ou encore en 2019, Coline Pop Love, pièce de jeu et d’amour, enveloppée de chansons d’hier et d’aujourd’hui. Sa rencontre avec les apprentis de la session 2020-2022 promet de nouvelles intensités. CRÉATION Chorégraphie : Thomas Lebrun Lumière : Yvan Guacoin Avec les danseur·euse·s interprètes de la formation professionnelle Coline session 20-22 Aure Barbier, Capucine Beaudot, Clément Carre, Louis Chevalier, Morgane Déas, Piero Dubosc, Victor Gigandon, Jeanne Emeriau, Quentin Marie, Loanne Masseron, Elisabeth Merle, Charles Noyerie, Anouk Thomas & 2 étudiant·e·s de la Latvian Academy of Culture (Riga / Lettonie) Dans le cadre de Question de danse. Durée : ≈ 30 minutes

Grande Nuit du piano russe

Musique, Feu d'artifice

Marseille 13000

Le 05/03/2022

Un florilège des plus belles pièces pour piano, interprétées par des pianistes issus de la prestigieuse école russe. Un feu d’artifice musical ! Avec Nadezhda Karpova, le duo Karpov est l’un des plus sollicités dans le monde. Originaire de Novossibirsk en Sibérie, le pianiste Dmitri Karpov vous séduira par sa maîtrise technique de l’instrument lui permettant d’interpréter les œuvres les plus redoutables du répertoire. Lauréat des plus grands concours internationaux, il enregistre de nombreux disques salués par l’ensemble de la critique internationale et fît sensation au concours Véra Lautard en 2012 au Toursky. Ses interprétations d’une réelle profondeur d’âme sont toujours un moment d’exception. Le duo Karpov excelle dans le répertoire romantique et contemporain. Originaire de Saint-Pétersbourg, Tatiana Simonova, concertiste reconnue, se produit sur les plus grandes scènes musicales. Ampleur et couleurs caractérisent son jeu. Une nuit du piano qui restera dans les mémoires. Un régal.

Je ne serais pas arrivée là, si…

Spectacle

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 03/10/2021

Toutes ont imposé leur voix dans un monde aux règles forgées par les hommes. Judith Henry et Julie Gayet donnent corps à ces témoignages de femmes dont la portée est universelle. "Je ne serais pas arrivée là, si…" Quelques mots posés là par Annick Cojean à Gisèle Halimi, Christiane Taubira, Virginie Despentes, Amélie Nothomb et d’autres femmes fortes, reconnues de notre temps qui ont accepté de les poursuivre. De se raconter. Annick Cojean, autrice, Grand Reporter au Monde et scrupuleuse émissaire de la parole des femmes depuis trente ans, se fait l’écho une fois de plus de cette parole, à travers ces parcours poignants, singuliers, toujours intimes. Judith Henry et Julie Gayet incarnent ces mots sur scène. L’une interroge, l’autre répond. À travers ces entretiens, où des générations de femmes s’adressent aux prochaines, s’écrit notre histoire commune. D’Annick Cojean Publié aux éditions Grasset & Fasquelle en partenariat avec Le Monde Conception et mise en scène :Judith Henry Lumières : Laurent Béal Costumes : Elisabeth Tavernier Collaboration artistique : Anne Le Guernec Avec Julie Gayet et Judith Henry Dans le cadre de "Jeu de Dames" Théâtre du Gymnase,[...]

BABAE

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 16/11/2021

Transportée par la Danse de la Sorcière, chef-d’œuvre de l’étrangeté tout en contorsion torturée de Mary Wigman, Joy Alpuerto Ritter met en fusion ses héritages culturels et son actualité de femme parcourant le monde. Dans un solo de 30 minutes, elle distille des racines de culture philippine et de danse classique qu’elle amalgame au vocabulaire du hip-hop et du voguing. Par la fascination d’un jeu de métamorphose où l’humain semble le disputer à l’animal et réciproquement, la chorégraphe au parcours international remarquable convoque et réinvente les pratiques mystiques de la femme faite sorcière. Avec BABAE, elle interroge, par l’exploration sensuelle de son propre corps, les forces et les liens entre rituel et pouvoir. Chorégraphie & interprétation : Joy Alpuerto Ritter Création musicale : Vincenzo Lamagna Création lumière : Arne Schmitt & Joy Alpuerto Ritter Scénographie : Joy Alpuerto Ritter 
Création costume : Lahn Behrendt DYAO
 Artistic assistant : Lukas Steltner Durée : 33 minutes

Hôtel Cosmos

Spectacle

Marseille 13000

Le 15/10/2021

Freddy et Fritz ont échoué chacun à leur tour dans l’Hôtel Cosmos. On ne sait pas depuis combien de temps ils sont là. Ils attendent le réceptionniste, dans le hall d’entrée. L’hôtel ne semble plus être en activité, pourtant à l’entrée, dans sa cabine, il y a le portier de nuit. Il reste invisible pour les deux personnages, comme s’il était un spectre du temps passé. Est-ce que Freddy et Fritz croient encore pouvoir obtenir une chambre, ou est-ce qu’ils sont seulement en train de "jouer à l’hôtel" ? Est-ce qu’ils sont, eux aussi, des fantômes ? C’est un voyage au cœur de leur solitude. C’est leur histoire présente que l’on suit : échoués au même endroit ils jouent à l’hôtel. Ils réinventent un monde qui semble avoir disparu. Leur relation se nourrit de cette absence. Ils sont comme deux enfants, qui ont besoin l’un de l’autre. Cette relation leur suffit pour inventer tout ce qui leur plaît, en attendant que l’histoire les amène quelque part. Mise en scène et jeu : Heinzi Lorenzen et Adrien Perez Création musicale et sonore / jeu : Théodore Carriqui Création Lumière : Pascal Chassan Regard extérieur : Louis Cahu, Gilles Joly et Sylvie Giron La Volubile & Théâtre[...]

Le Souper - Julia Perrazzini

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 02/10/2021

Dans ce monde parallèle, il y a son frère aîné, décédé avant qu’elle ne naisse, avec lequel l’artiste entre en contact par la scène – et en sollicitant cette petite part d’irrationnel qu’elle entend réveiller en nous. Loin de la morgue solennelle qui colle à ce type d’exercice, ce Souper est suspendu entre humour et étrangeté, complicité et surnaturel, dans un espace imaginaire, hanté, mais bizarrement confortable. Au fil de cette rencontre avec un absent fantasmé, l’histoire personnelle bascule dans des interrogations métaphysiques, la tendresse frôle la peur, le temps se disloque, et les morts conseillent les vivants. "Ici les gens disent qu’il faut laisser les morts en paix, ils se reposent. T’en penses quoi ?" demande-t-elle à son ami d’outremonde. C’est bien ce repos que la comédienne et performeuse suisse entreprend de troubler - avec la distance, le décalage et la sensibilité qui caractérisent tous ses solos. Ecriture, conception, jeu : Julia Perazzini Musique live : Samuel Pajand Lumière : Philippe Gladieux Collaboration artistique et dramaturgie : Louis Bonard Assistant scénographie, régie générale et lumière : Vincent Deblue Regard extérieur : Yves-Noël Genod

Encatation

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 26/01/2022 au 30/01/2022

L'un "écrit" ses plats, l'autre veut donner à "manger" ses idées. Alexandre Gauthier est un chef réputé dans le monde entier pour sa créativité affirmant une identité singulière qui lui a valu en 2017, une deuxième étoile au Michelin. Il parle de rythme des saveurs, de montée en puissance jusqu'au crescendo, de ruptures dans les goûts, de palettes d'émotions. Il aime l'art, les rencontres qu'elles lui procurent, et surtout les précurseurs comme Johann Le Guillerm. Le chef et l'artiste sont unis par la même manière de faire : la recherche en laboratoire et l'exploration artistique teintées d'un goût prononcé pour la transgression des codes établis. C'est une invitation à un drôle de rite qui va permettre d'éprouver de manière existentielle ce qu'est de goûter à des concepts avec son estomac autant que son esprit. Ces deux extrémités de l'Homme qui liées à une colonne lui permettent de tenir debout. La cuisine est concoctée par le chef, les objets, les formes et la scénographie sont issus d'Attraction la recherche que Johann Le Guillerm mène depuis 20 ans. L'expérience nourricière est inédite, totalement insolite, magique… Elle met en jeu le corps dans son entier imaginé[...]

Sentinelles

Musique, Spectacle, Fête

Marseille 13000

Du 18/01/2022 au 29/01/2022

Une ode rêveuse, majestueuse, extrêmement joyeuse, à l’art et à l’amitié. Une fête de la pensée pour une fête de la musique. Comme une fugue de Bach, Sentinelles de Jean-François Sivadier est une échappée belle dans un monde où le profane tutoie le sacré. Trois jeunes artistes, pianistes et virtuoses se rencontrent dans leur adolescence et deviennent inséparables… À la suite d’un concours international de piano, pour des raisons plus ou moins mystérieuses, ils se trouvent séparés pour toujours. Aussi dissemblables que complémentaires, chacun des trois admirant chez les deux autres ce qui lui manque. Mathis, Swan et Raphaël vont s’épauler et se combattre dans un jeu d’équilibre délicat entre ce qui les rassemble et ce qui les sépare. Une histoire comme un prétexte à interroger les courants violents et antagonistes qui peuvent s’affronter, s’accorder ou se confondre dans le rapport secret que chaque artiste entretient avec le monde. Texte, mise en scène et scénographie : Jean-François Sivadier Avec Vincent Guédon, Julien Romelard, Samy Zerrouki